Hahnemann para uma nova geração

Jornal, Manaus. 2 de dezembro de 1968: “Hahnemann Bacelar está feliz”. A frase expressava o êxtase de um pintor de 20 anos que acabava de ganhar o prêmio de melhor artista em uma exposição local de pintura, onde participaram referências da arte nacional. Além do título, o jovem Hahnemann ganhou mil cruzeiros, que seriam utilizados por ele para custear uma viagem à Bahia, sonho que o menino prodígio jamais concretizou.

O talento excepcional de Hahnemann Bacelar revolucionou a arte no Amazonas, igualando-o a renomados artistas brasileiros. A obra do artista é vista, por especialistas no Amazonas, como inquestionável, pois retrata uma expressão amazônica até então inédita em produções locais, colocando em evidência a mais pura essência do viver e ser amazônicos, realçada por cores brutais e banhada pela sensibilidade de um jovem olhando para a sua terra.

Mas, em paralelo a essa grandiosidade, os preconceitos de uma sociedade refém da Belle Époque, as dores de Hahnemann até então desconhecidas por parentes e amigos e as circunstâncias de sua trágica morte, esculpida por conflitos e mistérios, levaram a obra de Bacelar a uma invisibilidade regional e nacional, perpetuando o apagamento dessa icônica figura artística, um jovem preto, pobre e filho da Amazônia.

Contracultura e volta para o Rio

O ano da viagem ao Rio foi um dos mais importantes na vida do artista. Hahnemann mudou completamente sua visão sobre o que era arte e logo se sentiu insatisfeito com o que produzia, querendo então retirar de sua construção artística o academicismo que herdou de Páscoa, apostando em outros tipos de manifestações artísticas que não fossem apenas expressadas por meio de quadros em paredes.

Foi exatamente nessa época que o movimento da música brasileira, a repressão das forças ditatoriais no Brasil e o surgimento da Zona Franca de Manaus se colidiram, registrando a máxima influência para o pensamento da contracultura não só em Hahnemann, mas em outros jovens artistas de Manaus. Um deles foi o artista plástico e professor Sérgio Moura. Residente há mais de quatro décadas no Paraná, Moura aprendeu a pintar sozinho, mas procurou as aulas na Pinacoteca para ampliar seus horizontes. Foi lá que conheceu um Hahnemann mais maduro e questionador, focado em experimentações de arte mais contemporâneas. “Considero o Hahnemann um dos artistas mais importantes de Manaus e, para minha sorte, convivemos intensamente. Quando o conheci, ele já era um artista consagrado, consolidado. Eu via nele uma referência de conteúdo acadêmico forte, baseado nos estudos com o Álvaro. Ele dava aulas, mas já estava desinteressado em tudo aquilo que vivia”, conta Sérgio.

Sérgio e Hahnemann se tornaram grandes amigos. Se completavam entre diálogos sobre a nova arte, os novos movimentos culturais, as influências do rock e o pensamento hippie. Moura contou ainda que os dois fumavam maconha e, por conta disso, foram marginalizados e recriminados por onde passavam. Ele afirma ainda que o preconceito era maior com Hahnemann, que sempre sofreu com o racismo “velado” por pessoas da elite cultural, mas que tudo se intensificou no movimento hippie.

Durante esse período, entre o final da década de 1960 e o começo de 1970, Hahnemann passou a entrar em conflitos com seu pai artístico. Bacelar queria direcionar sua arte para um viés progressista, algo que Álvaro não aprovava, assim como seu uso frequente de drogas. Além disso, Sérgio contou que Hahnemann andava frequentemente depressivo pela forma como a cena artística o tratava em Manaus, questão essa que quase não é citada em relatos escritos e orais sobre o artista. “Esse é um ponto crucial, emergente e existente até hoje no Brasil. Ele vivia num meio que, embora fosse respeitado como artista, ele não era respeitado como pessoa. O Clube da Madrugada e o meio cultural da arte em Manaus era elitizado. Por isso, embora ele tivesse um interior muito rico em conteúdo, ainda era alguém que não tinha estudado, que era inculto. A mãe dele era servente do palácio, ele era negro, tinha black power… Pessoas assim eram discriminadas”, conta.

“Esse é um ponto crucial, emergente e existente até hoje no Brasil. Ele vivia num meio que, embora fosse respeitado como artista, ele não era respeitado como pessoa”

Sérgio Moura

Para Sérgio, Hahnemann começou a sofrer com a “mentalidade provinciana de Manaus”. Ele rompeu de vez com o Clube da Madrugada e com Páscoa, o que também tornou seu processo emocional cada vez mais frágil. “Depois que ele amadureceu, foi para o Rio e viu que a arte ia dar uma guinada boa, sair do suporte físico, do quadro, da pintura. Já não bastava mais ser chamado de Gauguin da Amazônia, como disse um dia Gabriel García Márquez” (Apesar de popular, a referência é apontada em um estudo acadêmico como divergente, num quesito de estudos de comparação de obras).

Algum tempo depois, na busca por novos ares artísticos e parte de movimentos culturais recém-nascidos no Brasil, os amigos decidiram fazer uma viagem definitiva para o Rio de Janeiro, ocasião em que Hahnemann encontraria novamente sua inspiração como artista.

“A viagem quem programou fui eu, e conosco tinha também o Plininho [Plínio Ramos Coelho Júnior, filho do então ex-governador do Amazonas]. Inicialmente, como o Hahnemann estava em uma depressão, fiz a programação apenas com o Plínio. O primeiro passo era ir de barco de Manaus para Belém, em Belém pegar um ônibus para Brasília e de lá chegar ao Rio. Teríamos um apartamento à nossa espera, que era da mãe do Plínio.”

Pouco antes do dia da viagem, Hahnemann, que costumava sumir por semanas de casa e da casa dos amigos, reapareceu. Ele passava semanas com uma namorada chamada Lúcia, que foi procurada pela reportagem mas preferiu não se manifestar. Sérgio contou que ela reprovava a ida de Hahnemann na aventura com os amigos. Mesmo assim, ele foi. “Hahnemann reapareceu doente, com febre, deprimido, um tanto anêmico. Perguntei o que houve, mas como ele era fechado, não respondeu. Passou a viagem calado. Meu grande erro foi levar ele em vez de ter o deixado em Manaus”, relembra Sérgio.

Hahnemann levou alguns desenhos ditos por Sérgio como figurativos e deformados, que evocavam imagens de músicos como Janis Joplin e Jimi Hendrix, artistas que ele tanto se inspirava. Além disso, levou um saco de telas pequenas 20 cm x 12 cm, tinta a óleo e pincéis, pois como a viagem seria longa ele e os amigos pretendiam ganhar algum dinheiro. “Depois de cinco dias de barco, chegamos a Belém. A ideia era dormir ali e pegar um ônibus para Brasília no dia seguinte. No entardecer, aparece um homem na rodoviária que se diz tio dele. Eles se reconheceram na hora e logo o homem o convidou para jantar na casa dele”, relembrou, afirmando que naquele momento ele e Plínio tiveram uma sensação estranha.

Na rodoviária, somente Hahnemann decidiu ir com o parente. Os amigos permaneceram no lugar, onde esperariam ele no dia seguinte. Ao amanhecer, viram que Hahnemann ainda não estava lá, e após algum tempo de aguardo leram em um jornal da cidade uma notícia que abalaria todos naquele fevereiro de 1971. “Descobri o paradeiro dele no jornal do dia, numa notícia sobre uma discussão em uma casa sobre corte de cabelo… Ele tinha um cabelo como o da Angela Davis. Peguei um táxi e fui com o Plínio até onde tinha acontecido e havia um velório lá, não sei se dá avó ou do tio dele. No jornal, dizia que ele tinha se suicidado depois de matar os dois, mas alguém me contou em Manaus, anos depois, que só morreu o tio”, disse Sérgio.

Ainda dentro do carro, conversando com pessoas que estavam no local, os amigos souberam que o corpo de Hahnemann teria ido ao Instituto Médico Legal (IML) de Belém. Sérgio e Plínio não ficaram no local e não quiseram se identificar como amigos por conta de uma possível responsabilização e retenção na cidade para prestar depoimento, além de estarem abalados.

“Ficamos em choque, mas depois começamos a nos situar. No meu caso, era mais ‘confortável’, mas o Plínio era filho de governador… Hoje, acho que fizemos a coisa certa, não faria diferente. Voltamos, então, para a rodoviária e fomos direto para Brasília, onde ficamos alguns meses”, disse, mencionando que Plínio acabou falecendo em Manaus, anos depois, em um acidente de automóvel.

No Amazonas, a morte de Hahnemann e a notícia do homicídio de seu tio, Raimundo Nonato Aguiar, foi notícia nos jornais que por anos publicaram matérias sobre suas obras. Um breve nota no jornal A Crítica conta que Hahnemann matou Raimundo à tesouradas depois de quebrar o televisor da casa a socos. Ele teria ferido também a avó e tentando golpear pessoas que passavam na rua. Em seguida, ele se feriu com tesouradas e acabou falecendo minutos depois numa clínica da Belém, onde também estava o corpo do tio.

O pai de Hahnemann era de Belém e havia voltado para a cidade quando o artista ainda era pequeno, deixando os filhos e Adélia para começar uma nova vida. Os dois não tinham contato e, de acordo com a família de Hahnemann e amigos próximos, ele não tinha intenções de procurá-lo – informação esta que é contestada pelos relatos deixados por Álvaro Páscoa.

Após a tragédia, a namorada de Hahnemann foi até a cidade para liberar o corpo. Anos após a morte do artista, Álvaro Páscoa conseguiu com que o Governo do Amazonas fizesse o translado dos restos mortais. Atualmente, Hahnemann está enterrado em Manaus, no Cemitério São João Batista. No folheto quinzenal de arte do Clube da Madrugada, que saiu dias depois de sua morte, não houve nenhuma menção a ele.

Fatos ou especulações?

Hahnemann não tinha um temperamento explosivo – pelo contrário, seus amigos diziam que ele era uma pessoa recolhida, que não era de briga e nem de violência. Sérgio Moura conta que, ao contrário das conversas que surgiram em Manaus, o artista não tinha usado nenhuma droga naquele dia. “Ele estava limpo, e doente também. Abatido, não comia. Tudo pareceu estranho psicologicamente falando. Podemos pensar que pessoas voltadas para dentro são mais perigosas, não acha? Porque quando alguém se mostra, a gente faz um retrato dessa pessoa, sabe o que pode acontecer. Mas quem não se mostra…”, refletiu.

“Esse é um ponto crucial, emergente e existente até hoje no Brasil. Ele vivia num meio que, embora fosse respeitado como artista, ele não era respeitado como pessoa”

Sérgio Moura

Depois da morte do artista, com apenas 22 anos de idade, a cena da arte em Manaus começou a levantar especulações um tanto lendárias sobre o que de fato aconteceu. Óscar Ramos, por exemplo, soube informações por meio de uma amiga que nem mesmo foram apuradas nos jornais da época. “Soube que ele estava paranoico e que, numa dosagem qualquer de drogas, ele tinha se suicidado com uma tesourinha de unha. C’est fini”.

Em 2018, o cineasta amazonense Sérgio Cardoso lançou o documentário Hahnemann Bacelar por Adélia – A mãe conta o artista, no qual entrevistou Adélia Bacelar e mostrou um pouco da história de Hahnemann, de suas obras e o contexto de Manaus na época em que ele viveu, trazendo ainda informações inéditas da família de Hahnemann sobre o dia do crime.

De acordo com Adélia, o pai de Hahnemann foi o primeiro a saber da morte do artista, mas nem ao menos olhou o corpo do filho no IML. Ela diz ainda que, naquele dia, teve uma espécie de visão do jovem, que anunciou a morte para a mãe. “Eu estava me embalando na rede, quando eu vi abriu a porta, que estava encostada, e aparece o Hahnemann. Ele disse, ‘mamãe, eu só fui me acabar’… Sinto que essa tristeza ainda não sai de dentro de mim. Eu era louca por ele, tudo que ele fazia era a coisa mais linda do mundo, e hoje estou aqui, com idades muito altas, mas não esqueço ele”, disse Adélia no documentário.

Ela afirmou que ninguém em Belém tinha provas concretas de um assassinato, pois na casa só estavam Hahnemann, o tio e a avó. De acordo com Eliezer Bacelar, irmão de Hahnemann, a família recebeu inúmeras cartas da avó. Em uma delas, ela pedia perdão de Adélia; em outras, dava a entender que uma terceira pessoa teria matado Hahnemann naquele dia. “Ele foi morto com uma tesoura que atravessou o corpo dele inteiro, não teria como ele ter feito isso sozinho. Pode ter sido que uma pessoa, vendo tudo o que estava acontecendo naquela situação, acabou golpeando ele, que já estava machucado no chão. Não soubemos até hoje a motivação ou explicação do que aconteceu naquele dia, nunca nem houve investigação. Com certeza a história é até hoje mal contada”, disse Eliezer, afirmando que a família não acredita que a verdade do caso tenha sido a mesma escrita nos jornais da época.

“Sinto que essa tristeza ainda não sai de dentro de mim. Eu era louca por ele, tudo que ele fazia era a coisa mais linda do mundo, e hoje estou aqui, com idades muito altas, mas não esqueço ele”

Adélia Bacelar

A matriarca acabou vendendo todas as obras do filho para a Secretaria de Cultura do Amazonas, pensando na preservação das peças. A família morou cerca de 10 anos no Palácio até se mudarem para outra casa, localizada na Zona Centro-Sul de Manaus. No local, a única criação de Hahnemann que restou foi um mural na parede, que está até hoje em seu antigo quarto. Adélia faleceu no carnaval de 2019, no mesmo período em que as pesquisas para essa reportagem se iniciaram.

Em um de seus retornos a Manaus, décadas depois da perda do amigo, Sérgio Moura levou para Manaus e vendeu ao Governo do Estado alguns dos últimos desenhos de Hahnemann, que ficaram com ele em Belém. “São desenhos amadurecidos, traços seguros, decididos, só faz quem tem domínio da figura humana e ele tinha. Ficaram comigo mais de 20 anos e levei pra onde deveria, mas não ia deixar de graça porque, no fundo, o Estado foi responsável pelo que aconteceu, ele morreu por um conjunto de fatores”, disse.

Sérgio nunca havia sido procurado para falar sobre o episódio em Belém até hoje, e a família de Hahnemann diz que ele também nunca os procurou para falar sobre o que aconteceu. Ele conta que houve um pensamento por parte de algumas pessoas de que ele teria sido o culpado pelo que aconteceu. “[Dizem] que, quando ele me conhece, abandona a frequência na Pinacoteca e passa a fumar maconha. Não tinha a ver comigo. Apesar de talentoso, ele era cheio de problemas. Poderia ser uma tragédia anunciada? É possível pensar assim, de uma forma ou de outra poderia acontecer, num extravasamento de uma força interior selvagem que você não consegue conter e nem preservar”, comentou.

As muitas perguntas sem respostas abrem precedentes para variáveis opiniões, ainda mais porque as reais circunstâncias do que ocorreu não foram apuradas com exatidão. De acordo com artistas e parentes, toda a situação do crime, atrelado ao racismo e ao preconceito que já existia quando Hahnemann era vivo, contribuiu para seu apagamento dele como artista preto visionário e importante para a arte amazonense.

Prova disso é o desconhecimento da existência de Hahnemann por grande parte da população manauara atualmente. “Ele se popularizou pela história ao invés da obra, ainda há muito preconceito e isso sobrepõe o valor artístico. Durante as pesquisas para o meu livro, um colega do Hahnemann que estudou na Pinacoteca e hoje é professor universitário, mencionou que quiseram acabar com o ele, que houve de alguma forma uma anulação. O resgate histórico e a questão dessa morte é algo pertinente”, disse Luciane Páscoa.

“Ele se popularizou pela história ao invés da obra, ainda há muito preconceito e isso sobrepõe o valor artístico. O resgate histórico e a questão dessa morte é algo pertinente”

Luciane Páscoa

Roberto Kahane acredita que a falta de visibilidade também exista pela inveja e pela fama de drogado. “Isso é inveja de homenagear um garoto que usava drogas, um possível assassino. É uma coisa tão menor que não vale a pena. Ele se ressentia mesmo em passar fome por não darem valor para a arte dele. Às vezes, jogavam piadas tipo ‘mataste a fome chupando tubinho de tinta’, e ele só ria, era um menino de uma alma bela, uma obra excepcional. Espero que deem mais relevo a ele”, comentou Kahane.

É possível notar em documentações visuais que, até os 20 anos de idade, quando Hahnemann não deixava os cabelos crescerem, ele era descrito como comportado e tímido. Pouco antes de sua morte, quando assumiu seu black power e passou a incorporar o pensamento hippie e da contracultura, foi associado a uma pessoa pobre, drogada e marginal. “Não é o Brasil que se revelou hoje? Sempre foi assim, preconceito contra pobres, negros, artistas, falando que arte não presta. Por onde passávamos naquela época éramos agredidos. Tínhamos cabelos grandes, andávamos descalços, era uma escolha pelo movimento hippie”, contou Sérgio.

“Não é o Brasil que se revelou hoje? Sempre foi assim, preconceito contra pobres, negros, artistas, falando que arte não presta. Por onde passávamos naquela época éramos agredidos”

Sérgio Moura

Contribuíram para a reportagem: Joaquim Melo, Sérgio Rodrigues, João Ricardo Campos